超过220名艺术家作品汇聚2019第十五届亚洲当代艺术展

8月16日消息：第十五届亚洲当代艺术展将于10月4日至7日在港丽酒店举行。 作为亚洲历史最悠久及最成功的酒店艺术博览会，此届展览一如既往会呈献来自全球的精选当代艺术品，包括英国、法国、俄罗斯、黎巴嫩、马来西亚、韩国、中国、香港和台湾等地区。

本届展览将于周五10月4日下午以独家贵宾优先预览及贵宾预览揭开序幕，周六始开放予公众人士入场，展期至周一10月7日。

「在亚洲当代艺术展上，为了展现最优秀的当代艺术，越来越多的画廊寻求沉浸式的方法来展示艺术品，给观众带来了更加亲密的观赏体验。 展览将集中展出中上价位的当代艺术品，收藏家和买家不仅有机会发掘和支持极具潜力的新晋艺术家，甚至还可以收藏由国际知名艺术家创作极具投资价值的作品；当中包括原著绘画、限量版画、雕塑和摄影等。 」总监Mark Saunderson继续说到「今年秋季亚洲当代艺术展同样有不少值得关注的艺术家。 如南韩画家Lee Dongsu，他的作品利用了与之相矛盾的粗糙感和简单化的视觉效果呈现出宏大及崇高理念的本质。 中国雕塑家及画家吴琼，他将艺术与同时代的漫画、网络游戏和计算机世界等卡通美学相关联。 他将自己的作品从中国当代艺术侧重的政治话题中解放出来，脱俗而轻松。 」

此届亚洲当代艺术展亦很荣幸迎来Connecting Myanmar慈善展览的回归。 Aung Myint是一位享誉国际的当代艺术家，世界各地的知名博物馆均有收藏他的作品，如古根汉美术馆。 本次慈善展将会展出Aung Myint的「母子图」作品，此系列画作由一条连续不断的黑线描绘出母子亲密无间的瞬间。 Connecting Myanmar是一间在香港注册的慈善机构，旨在连接缅甸及香港的青少年，激励他们以审慎的态度进行多角度思考。 此次慈善展览收益将拨捐并以奖学金形式资助有需要的缅甸学生赴海外修读大学课程。

精选全球超现实主义艺术

刘镇滔，香港 — 撞艺术，房间 4221

刘镇滔（b.1994）是一名在香港出生和成长的艺术家。 他以使用墨水、丙烯酸和丝网印刷扭曲物体的纹理和图案而闻名，其作品灵感多来自于对日常生活的观察。

他曾于意大利的Academia di Belle Arti di Bologna深造，并刚刚从香港浸会大学视觉艺术学院毕业， 获得艺术学士学位。

Roger Dean，英国 —

Trading Boundaries，房间 4226

Roger Dean（b.1944）是一名国际公认的传奇艺术家，其令人回味和富有远见的形象创造了一种全新的作品类型。 最为人所知的是他创作的专辑封面，其合作对象包括Yes、Asia和Osibisa。 他曾在多个领域工作，从绘画、建筑到字体、家具和舞台设计，他的作品激发了一代又一代学生和艺术家的灵感。

Yoo, Sun-Tai，韩国 — Galerie GAIA，房间 4306

Yoo, Sun-Tai (b.1957) 是一名十分著名的南韩当代艺术家。 当他在法国巴黎攻读博士学位时，Yoo逐渐摸索出了令他声名大噪的艺术风格——充满诗意、令人沈思的超现实三维绘画。 Yoo极其喜爱日常微小的事物，如书本、打字机、楼梯、闹钟、骑单车的人、苹果等，这些事物引伸为生活中各个元素的比喻，而它们的寓意亦依观众个人的联想和解读而各有不同。 Yoo的超现实主义绘画以韩国字母为特色，与作品中的物体相互作用，赋予其冥想和诗意。

"The Words" ，Yoo, Sun-Tai，Galerie GAIA，韩国，房间 4306

环球当代艺术精彩一览

高小云，中国，房间 4322

高小云（b.1977）的绘画追求静止和运动，客观性和主观性的统一。 他自然灵活地涂抹颜料，以达到画作 “密集、轻盈、快速和缓慢、坚硬和柔软、冷和温暖”相兼容的呈现效果。

艺术家毕业于中国美术学院油画专业，现于上海居住和创作。 目睹现实社会的给人们带来的高压，他希冀能通过绘画表达出“万物与我为一”的精神境界，将人性解放出来、重归自然。

"春水凝碧"，高小云，中国，房间 4322

林国玮，台湾 —

All Animal Art，房间 4118

林国玮（b.1985）在“环境取样NO∞”系列作品中用自己的艺术语言为环境议题发声。 他利用木雕技术将人与动物的造型结合起来，藉此传达自己对环境保护的关注，进而呼吁大家为这社会与环境尽一些微薄之力。

Aung Myint，缅甸 —

Connecting Myanmar，房间4323

缅甸艺术家Aung Myint (b. 1946) 以其母子图绘画作品闻名于世。 Aung Myint用一条连续不间断的黑线，一气呵成描绘出母亲与孩子的形象。 自学成才的Aung Myint艺术创作多基于绘画和装置艺术两者媒介，且被公认为是缅甸的行为艺术及实验艺术的先驱。 他热衷于尝试用不同的媒介去探索文化身份和个体记忆的主题

"Mother and Child 1"，Aung Myint，Connecting Myanmar，香港， 房间4323

Elizabeth Langreiter，澳大利亚，房间4210

Elizabeth Langreiter的艺术创作历程源于某日在比赛中被网球击中头部，对于本来对艺术毫无兴趣的她骤然产生了强烈欲望。 她将这段不可思议的经历与「后天学者症候群」联系上，指患者因头部创伤或疾病而激发出天赋才能。 她的作品在全球广为收藏家钟爱。

Adeline Buenaventura，法国，房间 4106

自学成才的艺术家Adeline Buenaventura (b.1971) 对由波普艺术启发出的色彩和图像十分钟情。 她在其创作的树脂和玻璃纤维雕塑上以明丽和独特的颜色进行手绘设计和绘制。 利用极具丰盈感的造型，感性的线条以及精致的玻璃表面，她的作品如吹制的玻璃或瓷器般光滑，这也造就她了独一无二的艺术风格。

"Jungle Pop Elephant Collection - Gourmandise"，Adeline Buenaventura，法国，房间 4106

Lee Dongsu，韩国—

Khalifa Gallery，房间 4321

Lee Dongsu (b.1965) 试图重建世界的一部分。 不是通过重建物体本身，而是通过将物体呈现为世界。 一个简单的瓷碗承载了沉默与虚无，风则表现于精细的笔触之下，他的作品里没有华丽的视觉效果，人们可以通过观察他的画作来感受和风的温柔触感。

Jeff Murray，英国，房间 4126

Jeff Murray（b.1986）从他的个人经历和兴趣中汲取灵感，将世界和奇迹作为主题。 「视觉纪录」系列捕捉了他看待世界的方式，进一步阐释了这种方式的意义。 他专注于建筑，风景，历史和自然，透过这些被着力描绘的细节，他的艺术往往能够与观者产生互动和共鸣。

他喜欢通过隐藏细节来测试观众，如7的倍数，这对他来说是一个独特的个人数字。 这些“复活节彩蛋”展示了艺术家的俏皮一面以及他对展示更多丰富内容的思考和行为方式。

 "New York"，Jeff Murray，英国，房间 4126

吴琼，中国 — 墨泰艺术空间，房间 4315

作为一名雕塑家、画家，吴琼（b. 1981）作品中的题材源于他在画儿时感兴趣的人物与事件，印刻着他那一代人的童年回忆，透露着一股欢欣愉悦的氛围，具有极强的感染力，呼应着当代中国艺术发展的蓬勃动态。

与此同时，他的作品亦十分与众不同：童稚的角色坐落于色调柔和且反差强烈的背景中，整体画面呈现出童话般的格调。 吴琼轻松随和的作品虽然看似已远离环境严峻的21世纪，实则与同时代漫画、网络游戏及计算机世界相呼应。

Coplu，土耳其 — V’ Art Space，房间 4203

Coplu (b.1958) 是一名自学成才的艺术家。 通过探索不同形式的视觉艺术，他创造了属于自己的独特的绘画风格。 Coplu的作品常直接与人际关系及其所在环境相关联，从中反映出了情感，信仰，思考，恐惧和一些我们每个人在生命旅程中都会遇到的难忘经历。

"Mother Nature is Expressing My Love"，Coplu，V' Art Space，马来西亚，房间 4203

参展画廊名单

亚洲当代艺术总监

亚洲当代艺术展由三位艺术爱好者 Mark Saunderson, Douwe Cramer 及 Sarah Benecke 创办及营运，超过 30年收藏作品经验，作为艺术领域的先峰，以艺术博覧会及网络形式，致力为艺术家、画廊及买家开发平台 ，增加沟通及探索的机会。 亚洲当代艺术展是在香港唯一一年内举办两次的艺博会。